domingo, 30 de julio de 2017

Amadeo Vives (1871-1932)




Amadeu Vives i Roig (Collbató, provincia de Barcelona, 18 de noviembre de 1871 - Madrid, 2 de diciembre de 1932) Wikipedia
Captura
 (Intenso)cob
 (Intenso)

Collbató
Se aprecia la Iglesia de Sant Corneli (San Cornelio) donde fue bautizado Amadeo Vives por sus padres, familia humilde de panaderos, Rafael Vives Solá y Josefa Roig Deu con los nombres de Amadeu Josep Joan.




En la actualidad la casa natal del maestro esta rehabilitada y convertida en un edificio de tres plantas de carácter privado. Una placa en la pared recuerda al compositor.

Doña Francisquita
ENCOREPAPAGENO

MaruxaYo Mismo

Antonio Álvarez Alonso (1867-1903)




Antonio Álvarez Alonso


(Martos, Jaén, 11 de
marzo de 1867 -
Cartagena, Murcia, 22
de junio de 1903 ) Wikipedia

Ubicación y vista de Martos, provincia de Jaén, comunidad autónoma de Andalucía
Suspiros de España - Banda Sinfónica de Baeza
Director: Joaquín Fabrellas Bordal

José María Alvira (1864-1938)

Teatro Real


José María Alvira (Zaragoza,
1864 - Madrid, 1938) Wikipedia

Ubicación y vista de Zaragoza

Amancio Amorós (1854-1925)


Conservatorio de Valencia

Amancio Amorós Sirvent
(Agullent,Valencia;1854 -
San Cugat del Vallés,
Barcelona; 9 de febrero
1925) Biografía 
Ubicación y vista de Agullent, localidad y municipio español en  la comarca del Valle de Albaida, Valencia,

m4692mig021Miguel Alvarez-Argudo interpreta Mazurca en re m

viernes, 28 de julio de 2017













(Sevilla, 10 de octubre de 1854– Madrid,
19 de febrero de 1923)







Ubicación y vista de Sevilla



"La Boda de Luis Alonso" 







jueves, 27 de julio de 2017

Ruperto Chapí (1851-1909)














(Villena, Alicante; 25 de marzo
de 1851 - Madrid; 25 de marzo
de 1909)




Tambor de granaderos. Preludio








Localización y vista de Villena






"La Revoltosa"







lunes, 24 de julio de 2017

Tomás Bretón (1850-1923)
















(Salamanca, España, 29 de
diciembre de 1850-Madrid,
España, 2 de diciembre de 1923)






 "La Verbena De La Paloma" Zarzuela,

libreto de Ricardo de la Vega y música de Tomás Bretón. Grabación efectuada en el Teatro Calderón de Madrid en 1995
Elenco:Director musical: Jose A. Irastorza - Susana: María Rodríguez - Julian: Carlos Marín - Rita: Guadalupe Sánchez
Don Hilarión: Enrique del Portal.- Tía Antonia: Pepa Rosado - Tabernero: Pepe Ruíz - D.Sebastián: Emilio Carretero
Cantaora: Lola Merino - Mozo 2º: David Muro - Casta: Amelia Font - Mozo 1º: Pedro Pablo Juárez

Ballet Alhambra





sábado, 22 de julio de 2017

Federico Chueca (1846-1908)




Pío Estanislao Federico Chueca y Robres
(Madrid, 5 de mayo de 1846-Madrid, 20 de junio de 1908)



YouMoreTv - Cultura"La Gran Vía" , Música de Federico Chueca y Joaquín Valverde, libreto de Felipe Pérez y
González - Grabación realizada en el Teatro Calderón de Madrid durante la temporada lírica de 1995. Elenco:Caballero de Gracia: Carlos Marín, Paseante: Pepe Ruíz, Comadrón: Santiago Muriente, El Elíseo: Amalia Font, Menegilda: Mar Abascal, Rata 3º:Enrique del Portal, Rata 2º: David Muro, Rata 1º: Pedro Pablo Juárez, Coros Teatro Calderón

viernes, 21 de julio de 2017

Manuel Fernández Caballero (1835-1906)













(Murcia, España, 14 de marzo de
1835 - Madrid, España, 26 de
febrero de 1906)












Gigantes y Cabezudos (1898) hoy es la obra más conocida de Fernández Caballero, compuso más de doscientas zarzuelas










     Manuel Fernández Caballero Nació en la ciudad de Murcia, el 14 de marzo de 1835 en la Plaza de los Gatos, en el centro de la capital.

     El primer maestro de Manuel  fue el violinista Julián Gil, casado con una hermana suya y que le recogió al quedarse de niño sin padres. Manuel era el menor de dieciocho hermanos.

     El niño resulto ser un portento para la música, con cinco años estaba en el coro de Las Agustinas de Murcia, con siete tocaba el flautín en una banda de la ciudad, también estudió violín y piano, incluso composición, durante una estancia en Murcia de Indalecio Soriano Fuertes (compositor aragonés 1787-1851) y, con doce años ya realizaba sus primeras composiciones.

     En 1850, o sea cuando contaba quince años, se trasladó a Madrid,  para estudiar en el Conservatorio piano junto al maestro Isaac Albéniz,  violín con José Vega y composición con  Hilarión Eslava, además estudió clarinete, trombón, flautín, cornetín y figle.







        En 1864 se trasladó a Cuba, dirigiendo una compañía de zarzuela, este hecho se produce, en parte, por no encontrar Éxitos en el mundo musical español y, en parte, por la inestabilidad política y social durante los años previos a la revolución del 68. Permanecerá en La Habana, hasta 1871, fecha en la que volvería a Murcia.

     En 1872 estrena en Madrid la zarzuela El primer día feliz, esta vez sí, alcanza un rotundo éxito





Sobrinos del Capitan Grant (TVE)






     En 1884 se fue a Lisboa y, en 1885 realizó una gira por Sudamérica, representando y cosechando éxitos con sus zarzuelas.
     
       Durante la década de los ochenta escribe ni más ni menos que sesenta y tres zarzuelas, entre ellas,  Las mil y una noches (1882), Dar la castaña (1882), El Hermano Baltasar (1884), La noche del 31 (1888), Los bandos de Villafrita (18884), Chateau Margaux (1887).


Vals «No sé qué siento aquí» de "Chateau Margaux"




      Poco a poco Caballero se va quedando ciego, llegando a perder definitivamente la vista, por lo que dictaba, de viva voz, las notas, a su hijo Mario.





     Entre 1896 y 1901 regresa al Teatro de la Zarzuela como empresario y estrena sus obras: La viejecita (1897), El señor Joaquín (1898), Gigantes y cabezudos (1898)  y El dúo de La africana (1893).

      En el Teatro Apolo llegó a representarse El dúo de La africana doscientas once veces consecutivas, éxito sólo igualado por La Gran Vía de Chueca y Valverde.







ZARZUELA EL DUO DE "LA AFRICANA" 




        Desde 1900 hasta 1906 compuso casi treinta zarzuelas más.
     
     En 1903 el gobierno le concedió la Gran Cruz de Alfonso XII, cuyas insignias le regaló su ciudad natal por suscripción popular, que también le ofreció un rendido homenaje.





     En 1904 celebró sus bodas de oro con la música, se le homenajea en el Teatro de la Zarzuela.

      El 10 de febrero de 1906 se estrena en el Teatro Apolo de Madrid la zarzuela María Luisa,  Aquella fue la última vez que Manuel Fernández Caballero pisa las tablas de un escenario, su salud empezó a deteriorarse gravemente. El 20 de febrero se pone en escena, en el Teatro de la Zarzuela, La cacharrera, la prensa publicaba  que  esta obra obtenía un éxito “infinitamente superior al que obtuvo en su estreno La verbena de la Paloma”. Fue la última obra estrenada en vida del compositor.

     Una grave pulmonía obliga al maestro a guardar cama, a pesar de ello, continúa trabajando. Manuel Fernández Caballero fallece en Madrid, después de sufrir un colapso cardiaco, el 26 de febrero de 1906, rodeado de sus tres hijos y de su gran amigo y colaborador Luis de Larra. Ese día, el Teatro de la Zarzuela suspende sus funciones en señal de duelo y será allí donde se instale la capilla ardiente donde cientos de personas le dan su último adiós, desde toda España se reciben condolencias. Su entierro, es el día 28 de febrero, puesto que el día anterior era el martes de Carnaval.

     El féretro del maestro fue conducido en una carroza de ébano tirada por ocho caballos hasta el cementerio de Santa María














jueves, 20 de julio de 2017

José Serrano Simeón (1873-1941)






José Calixto Serrano Simeón 

(Sueca, Valencia, España, 14 de octubre de 1873 –  Madrid, España, 8 de marzo de 1941)   




Ubicación y vista de Sueca, Plaza del ayuntamiento, al fondo el Convent.




Zarzuela La dolorosa, completa



martes, 18 de julio de 2017

José Rogel Soriano (1829-1901)














(Orihuela, Alicante 24 de diciembre
de 1829 - Cartagena, Murcia 26 de
enero de 1901)


Lorenzo Moncloa y Paco Valladares interpretando la habanera de Telémaco "ME GUSTAN TODAS, ME GUSTAN TODAS", original del "pasaje mitológico-lírico en dos actos" "EL JOVEN TELÉMACO" con música de José Rogel y libro de Eusebio Blasco.

sábado, 15 de julio de 2017

Anselmo Clavé (1824-1874)

Resultado de imagen de josep anselm clavé i camps
José Anselmo Clavé y Camps (en catalán, Josep
Anselm Clavé i Camps) (Barcelona, España,
21 de abril de 1824 – Barcelona, 25 de febrero de 1874)
Les flors de maig. Cor Jove i Orfeó Català. Esteve Nabona, director.

Emilio Serrano (1850-1939)

Emilio Serrano Ruiz (Vitoria, Alava, España, 13 de marzo de 1850 - Madrid, España, 8 de abril de 1939)

Ubicación y vista de  Vitoria (en euskera: Gasteiz ​y oficialmenteVitoria-Gasteiz

viernes, 14 de julio de 2017

Francisco Asenjo Barbieri (1823-1894)







  








Francisco de Asís Esteban Asenjo Barbieri
(Madrid 3 de agosto de 1823 - Madrid 19 de febrero de 1894)

Fue un compositor, musicólogo, crítico y director de orquesta español que se dedicó principalmente
al género de la zarzuela.




Localización y vista de Madrid




 El 5 de agosto de 1823 José Asenjo Arriaza, de 25 años, y su esposa Petra Barbieri Luengo, de 19, asistieron a la Iglesia parroquial de San Sebastián de Madrid para bautizar a su hijo, Francisco de Asís Esteban, que había nacido el día 3. José provenía de Cádiz, era hijo de Francisco Asenjo, natural de Ronda (Málaga), y de María Dolores Arriaza, del mismo Cádiz. Los padres de Petra, nacida en Madrid, eran el bailarín, violinista y compositor José Barbieri, natural de Manresa (Barcelona) y de origen italiano, ejerció de gerente del Teatro de la Cruz de Madrid; y Paula Maura Luengo, de Madrid, bailarina bolera, de la que Barbieri, su nieto, decía que había heredado sus castañuelas y un retrato en el que se veía lo bonita que era. 




Petra Barbieri (1802-1893), madre del compositor, pilar fundamental en su carrera, por lo que siempre utilizó el apellido materno.


  

  El primer maestro de música de Barbieri, según cuenta él mismo, fue José Ordóñez Mayorito, que le enseño solfeo mientras vivía con su abuelo materno en el Teatro de la Cruz. Comenzó Barbieri a ir a la escuela en 1830. Por mediación de su abuelo, permaneció durante tres años en el convento de Trinitarios de Santa Cruz de la Zarza, en Toledo, a los 12 años regresó a Madrid donde continuó con sus estudios. En 1837 comienza la carrera de medicina, abandonándola al poco tiempo, después se matriculó en la Escuela de Arquitectura para ser ingeniero. Finalmente ingresó, también en 1837, en el Conservatorio de Madrid y allí estudió con Pedro Albéniz piano, con Baltasar Saldoni canto; Barbieri poseía voz de bajo, aunque en ocasiones cantaba como barítono, con Ramón Broca estudió clarinete y, algo después, hacia 1840, con Ramón Carnicer i Batlle composición.

 José Asenjo, el padre del músico, había muerto a los 25 años, victima de los carlistas, en 1823, el mismo año del nacimiento de su hijo, su viuda, Petra, se casa de nuevo, en esta ocasión con el químico Luciano Martínez, y se va de Madrid a Lucena (Córdoba), dejando a su vástago solo en un modesto alojamiento. Luciano, además, era un excelente enólogo, algo que con el tiempo, y al igual que la buena comida, también apasionaron a Barbieri, pero antes, ingresó como clarinete en una banda de la Milicia Nacional. Para ganarse la vida, además de en la banda, no dejaba de tocar en bailes, bodas, bautizos y en teatros, copiaba partituras y daba clases particulares. Escribió su primera y única ópera, en este caso bufa, Il Buontempone, con libreto de Calisto Bassi, que no pudo ser representada debido a la quiebra económica de la compañía italiana que debía interpretarla, su estreno absoluto no se produjo hasta el 19 de junio de 1921. Barbieri, realizó una gira por España como director de una compañía de ópera italiana. Al pagar un amigo suyo suficiente dinero a la Sociedad de Padres de Familia, que en aquella época tenía poder para librar del reclutamiento a cambio de efectivo, pudo evitar el servicio militar. Fue contratado en Salamanca como maestro de música de la Escuela de Nobles y Bellas Artes de San Eloy y maestro del Liceo. En 1846 regresó a Madrid. También ejerció Barbieri de crítico, fue apuntador del efímero teatro del Real Palacio y fundo la revista de música La España musical. En 1851, junto a Joaquín Gaztambide, José Inzenga, Rafael Hernando y Palomar, Cristóbal Oudrid y otros fundó la Sociedad Artístico Musical para el cultivo de la zarzuela. En 1853 viajo a París. El 26 de marzo de 1855 se estrenó en el Teatro del Circo de Madrid la zarzuela Mis dos mujeres, con música de Barbieri y letra de Luis Olona. A continuación, y durante el mismo año, se estrenaron las también obras del compositor: El vizconde, Los dos ciegos y El sargento Federico. En octubre de 1856 se incorporó, al grupo mencionado anteriormente, Emilio Arrieta, y el día 10, gracias a la iniciativa de la sociedad, se inauguro el Teatro de la Zarzuela de Madrid. Para la ocasión, se estrenó la Sinfonía sobre motivos de Zarzuela, compuesta por Barbieri ese mismo año y dirigiendo él mismo a la Orquesta del Teatro y a la Banda del Regimiento de Infantería del Príncipe nº3.

 En 1860, el compositor con los ya habituales colegas, Gaztambide, Inzenga, Oudrid, Hernando y otros, fundaron la Sociedad Artístico Musical de Socorros Mutuos, con la que ofrecían conciertos con orquesta propia.

 Entre el 22 y el 23 de abril de 1616 murió Miguel de Cervantes Saavedra. El 23 de abril de 1861 la Real Academia de la Lengua Española celebró por primera vez el aniversario de la muerte del insigne escritor. Para la ocasión se estrenó en el Teatro del Príncipe de Madrid la obra para tenor, coro y orquesta, Don Quijote de la Mancha, con música de Barbieri y letra de Ventura Vega.

 En 1862, año del estreno de El secreto de una dama de Barbieri, el compositor madrileño conoció a Rossini en París. En 1864, además de estrenar, el 22 de diciembre, su obra más famosa, Pan y toros, visitó Inglaterra. El 25 de octubre de ese mismo año recibió el nombramiento de comendador ordinario de la Real y Distinguida Orden de Carlos III. En 1866, compuso una marcha triunfal para la ceremonia de la colocación de la primera piedra de la Biblioteca Nacional de Madrid. Junto a Chueca y Gaztambide funda la Sociedad de Conciertos de Madrid, siendo el primer director de la orquesta de la sociedad el propio Barbieri, quien dimitió y fue sustituido por Gaztambide en 1868, después de oponerse a la decisión de la junta directiva de eliminar el coro de 81 voces, la orquesta constaba de más de 90 músicos, con el fin de abaratar las entradas. En el mismo año rechazó el puesto de profesor de Armonía y de Historia del Arte Musical en el Conservatorio. Al año siguiente dirigió la orquesta del Teatro Real. 

 Otros estrenos de Barbieri fueron, Robinson, en 1870; El hombre es débil, en 1871; El tributo de las cien doncellas, en 1872 y, en 1874, uno de sus mayores logros, El barberillo de Lavapiésestrenado en el Teatro de la Zarzuela el 19 de diciembre. De 1876 es Chorizos y polacos. Después de estrenar otras obras teatrales como La confitera (1876), Artistas para La Habana (1877), Los carboneros (1877), El loro y su lechuza (1877), o Los chichones (1879), Barbieri presentó en 1890 su último trabajo escénico, El señor Luis el tumbón o Despacho de huevos frescos, que, según la crítica, representa su decadencia musical.

 En 1870, Barbieri, fue invitado a Portugal para organizar conciertos, en el país vecino fue nombrado presidente honorario de la Associaçao Musica 24 de Junho y, su rey, lo nombró oficial de la Orden de Santiago. En 1874 ingresó en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

 En su vida privada, Barbieri, era conocido como un "soltero empedernido", y no por falta de relaciones, su primer novia, muy importante para el, pudo ser Pilar Acedillo y Gamarra, fallecida el Jueves Santo 9 de abril de 1857. Sin embargo, esperó hasta tener los 52 años cumplidos para casarse con Joaquina Peñalver de la Sierra (1837- ?). El bienestar físico de Barbieri siempre fue malo, como se aprecia en esta carta de su amigo Marcelino Menéndez Pelayo a Joaquina.
 
Santander, 15 diciembre 1893
Mi muy querida amiga: Me tiene con grande inquietud la enfermedad de nuestro Paco, si bien el no ver en los periódicos noticia alguna relativa a ella, me hace creer y esperar que la mejoría continúa. Dios le dé paciencia para las molestias de la convalecencia. Ya me imagino cómo estará Vd. de ánimo y de cuerpo, pero la pido el favor de que me ponga dos líneas para darme cuenta del estado de mi amigo a quien tantísimo quiero, y de quien me separé con tan profunda pena.
Sabe Vd. que es suyo amigo de corazon q.b.s.p.
M. Menéndez Pelayo

 En el año 1878, además de otros galardones, el compositor, el 23 de enero fue condecorado con la Gran Cruz de la Real Orden de Isabel la Católica, el 30 de abril se convierte en miembro corresponsal de la Société de Compositeurs de Musique de París, y en mayo, se le nombró individuo de la Comisión española para la Exposición Universal de París. Sus textos musicológicos más importantes en ese año fueron, un prólogo histórico al libro de Luis Carmena y Millán, Crónica de la ópera italiana en Madrid desde el año 1738 hasta nuestros días; y el folleto Las castañuelas.

 Barbieri, que durante toda su vida parece ser que no gozó de buena salud, por lo que visitaba balnearios habitualmente, no solo realizó un extenso trabajo como musicólogo y en el género de la zarzuela, también compuso música sinfónica, religiosa, y otros estilos; a modo de ejemplo, en 1867 compuso el motete Versa est in luctum y, en 1876, dedicó a Cataluña el himno Visca la pau, con letra de Apeles Mestres.


Portada del manuscrito original de Visca la pau



 Por citar solo alguna otra de las más de sesenta zarzuelas que compuso Barbieri pueden nombrarse: Gloria y Peluca (1850), Jugar con fuego (1851), Los diamantes de la corona (1854), y las anteriormente mencionadas y más famosas, Pan y toros (1864) y El barberillo de Lavapiés (1874). Una de las últimas obras del compositor es De Getafe al paraíso, estrenada en el Teatro Variedades el 05 de enero de 1883.

 En 1892 el compositor fue admitido como miembro de la Real Academia Española, su discurso de ingreso se tituló La música de la lengua castellana. Francisco Asenjo Barbieri murió en su domicilio de la Plaza del Rey Nº 7 de Madrid el 19 de febrero de 1894, un año después de que falleciera su madre. Fue enterrado en el cementerio de la ciudad, la Sacramental de San Isidro. La colección Legado Barbieri pertenece a la Biblioteca Nacional de Madrid por expreso deseo del compositor.